Le slam

Le slam: les règles

Le slam est un mouvement poétique créé par Marc Smith en 1984 à Chicago qui se caractérise par des scènes ouvertes et des tournois avec des règles simples:

Le slam: la liberté

Mis à part ces règles, les slameurs disposent d’une grande liberté au niveau du style et du contenu. Il existe, toutefois, des points de pénalités lors des tournois lorsque la durée autorisée est dépassée ou lorsqu’une des autres règles n’est pas respectée. Ainsi, rimer et rythmer son texte n’est pas obligatoire et tous les thèmes peuvent être abordés. De plus, il est possible de lire, réciter ou improviser son texte.

Les soirées slam se déroulent, en général, dans des bars ou des cafés-théâtres, et sont ouvertes à tous, quel que soit l’âge, la langue, l’origine ou le milieu social. On peut y écouter des poètes, des écrivains, des conteurs, des rappeurs, des humoristes, des comédiens ainsi que de simples citoyens en recherche d’un moyen d’expression. On y rencontre des slameurs débutants ou confirmés mais tous amoureux des mots.

En proposant ce nouveau concept de scènes de poésie, le but de Marc Smith était de :

• Démocratiser et désacraliser la poésie (nous sommes tous poètes !)

• Décomplexer notre rapport à la langue et à la littérature

• Réconcilier l’écriture et l’oralité, le texte et la performance

• Dynamiser les soirées poésie en demandant aux spectateurs de réagir aux prestations des poètes ainsi qu’aux notes du jury, généralement composé de cinq personnes choisies au hasard dans l’assemblée

Tout le monde peut être poète !

Le slam a été popularisé par le film éponyme réalisé par Marc Levin avec le slameur américain Saul Williams dans le rôle principal. Cette fiction, qui raconte l’histoire d’un jeune en difficulté qui s’en sort grâce au slam, a été sacrée Caméra d’Or en 1998 à Cannes.

En 2006, ce sont les albums de Grand Corps Malade et Abd Al Malik qui feront connaître le slam dans toute la francophonie.